POVRATAK RUZA ZA USNE

Ukoliko pratite svetsku modnu scenu i aktuelne trendove za ovu sezonu, svakako vam neće promaći make up tendencije koje su predstavili najpoznatiji svetski modni dizajneri na održanim nedeljama mode širom sveta. Ono što je primat već godinama u nazad jeste prirodan i negovan izgled, prvenstveno lica i kose i blistavi ten koji ostavlja utisak zdravlja i telensnog balansa. Međutim, iako neke od svetskih modnih kuća i dalje insistiraju na maksimalno prirodnom izgledu i minimalnom mejk-apu, ove sezone u velikom broju jesenjih kolekcija se forsirao jedan od najznačajnijih simbola ženstvenosti - ruž na usnama. Dolče i Gabana u svojoj kolekciji za jesen zimu i dalje prednost daju natural izgledu, Oskar de la Renta i Versaće odlučili su se za istaknute oči, ali trend koji je bio najupečatljiviji na gotovo svim evropskim nedeljama mode i koji su ispratili Vera Vang, Roberto Kavali, Guči i mnogi drugi je upravo povratak jarko crvenih, pink i bordo ruževa za usne. Šminka je definitivno vrlo važna u životu, gotovo svake žene, a sve one koje šminkom umeju da istaknu svoje kvalitete, ne sumnjamo, zanima šta je to aktuelno i posh kada je u pitanju mejk-ap. Obzirom da je ove jeseni i zime ruž na usnama apsolutni hit, pokušali smo da vam otkrijemo sve pojedinosti vezane za ovaj modni detalj i neke male savete i trikove koje bi trebalo da imate u vidu, ukoliko se odlučite da na ovaj način istaknete svoje usne.

Porcelanski ten

Ono što je neophodno da posedujete ukoliko volite da nosite izražajan ruž na usnama je, pre svega - besprekoran ten. Nega lica je jedan od osnovnih preduslova za šminkanje i blistav, kremast ten je nešto što treba da vam bude na prvom mestu. Kada se odlučite da stavite ruž, svi eventualni nedostatci, flekice ili crvenilo na licu, će automatski biti još vidljiviji jer usne istaknute jakom bojom naglašavaju i ostale boje na licu. Ukoliko vaš ten nije stopostotno ujednačen, ako tu i tamo imate poneku flekicu ili bubuljčicu, uvek ga možete sasvim lepo “doterati” nekim od tečnih i pudera u prahu koji danas postoje na tržištu. Naša topla preporuka je uvek dobar i pouzdan “Max Factor Lasting performance” ili neki od “long lasting” tečnih pudera čuvene kompanije “Lancome”. Ove jeseni je primat - beo aristokratski ten. Zato radite na njemu. Zaboravite solarijume i kreme za samopotamnjivanje, jer ništa celokupnom izgledu ne daje tako prefinjen i sofisticiran šmek, kao kristalno beo ten. Takođe, lice belo poput mleka je savršeno u kombinaciji sa jarko crvenim karminom i sve više svetskih zvezda se odlučuje za takav izgled - Kristina Agilera, Džesika Simpson, Gven Stefani, Gvinet Paltrou i dr.

Nenaglašene oči

Kada koristite jak ruž na usnama, senčenje očiju bi po pravilu trebalo svesti na minimum i to raditi uglavnom svetlim, prirodnim nijansama. Za one devojke koje vole i koriste veštačke trepavice, ako postoji neka varijanta gde su one opravdane, to je u ovom slučaju. Vrlo je posh imati duge, povijene trepavice u kombinaciji sa crvenim karminom, što predstavlja izgled koje su svojevremeno plasirale svetske dive poput Merilin Monro, Ave Gardner, Elizabet Tejlor. Kada birate veštačke trepavice, zaboravite na one previše guste i “četkaste”, jer one izgledaju vrlo loše i “fake”. Na tržištu se može naći veliki izbor izuzetno prirodnih, lepo oblikovanih trepavica, tako da je korišćenje onih “preteranih” apsolutno neopravdano. Sedefasta senka boje kože ili beličasta je idealna u kombinaciji sa crvenim, bordo ili pink ružem na usnama, ali ako vaše oko “ne trpi” takvo senčenje, blago smeđe i zlataste nijanse na kapcima su potpuno ok.
Prirodno rumenilo

Ukoliko ste ispoštovali naš prvi savet i klonili se solarijuma i krema za samopotamnjivanje lica, te svoj ten doveli do savršenstva i prirodne beline, ono što će vašem izgledu dati svežinu i zdrav izgled je svakako - rumenilo. Mnoge žene greše, pa uz crveni karmin, stavljaju smeđe ili zagasito rumenilo, ali uz beo ten i svetlu senku na očima najbolji izbor je boja prirodnog rumenila. Svetlo ružičasto ili eventulano kajsijasto rumenilo je jedino dozvoljeno u kombinaciji sa izražajnim ružem i najbolje je naneti ga pažljivo i u tankom sloju na jagodice. Rumenilo mora da deluje prirodno i u ovom slučaju kada nam je ten beo, treba da doprinese što zdravijem izrazu, a eliminiše izgled “ispijenog lica”. Takođe, poseban oprez je vezan za količinu. Ukoliko se pretera sa rumenilom, celokupan izgled može da izazove kontraefekat.

Crnka, plavuša, crvenokosa…

Ruž za usne podjednako atraktivno može izgledati uz bilo koju boju kose. Plavuše, crnke ili crvenokose sasvim je svejedno, jer je on svakoj nijansi kose može dati poseban šarm. Jaki ruževi se obično vezuju za crnke i njihovu fatalnost, ali ne zaboravimo da su svetski poznate plavuše poput Merilin Monro, Kim Besindžer ili Pamele Anderson, svoju svetsku slavu doživele upravo noseći crveni ruž. Nekada su to bile Ava Gaardner, Beti Pejdž ili Liz Tejlor, a danas ruž na usnama ponosno nose i promovišu vamp crnke Anđelina Džoli, Dita Von Tis, Eva Longorija, Penelope Kruz… Ruž je kao detalj, decenijama predstavljao simbol ženstvenosti i senzualnosti, pa kao takav je morao da doživi svoju reinkarnaciju. Žene naprosto ne mogu bez ruža na usnama i ma koliko slepo pratile trendove, apsolutno smo sigurni da svaka od vas u svom neseseru ima bar nekoliko ruževa različitih nijansi.

Posh Magazin

NAKIT KAO CIVILIZACIJSKI FENOMEN

Istorija ljudske civilizacije pamti i svedoči o raznim vrstama ukrašavanja ljudskog tela, kako putem iscrtavanja nalik današnjem tetoviranju, tako i putem nakita koji je od pamtiveka bio sastavni deo statusnog obeležja. Vladari su kroz istoriju imali svoju vrstu nakita, crkveni stalež isticao je religioznu simboliku nakitom od zlata, a niži staleži su uglavnom nosili nakit koji je jasno određivao njihov društveni status. Nakit je oduvek pretstavljao simbol i obebeležje, bilo moći, religijskog opredelenja, statusa i položaja u društvu, etničke pripadnosti, a tek u novijoj istoriji preuzeo je ulogu glavnog i nezaobilaznog modnog detalja. Posmatrano sa psihološkog stanovišta, može se zaključiti da je u ljudskoj prirodi potreba da se telo ukrasi i na taj način izrazi, opredeli i pokaže i konačno izađe iz okvira zatvorenosti. On je jezik koji govori sam za sebe, jasno određujući onog koji ga nosi, bilo da su u pitanju vladari, savremeni ili posmatrani kroz istoriju, bilo da su u pitanju javne ličnosti, umetnici ili tvorci današnje mode. Menjao je svoje oblike, dizajn ili kvalitet, ali namena mu je uvek ostajala ista - na što eksplicitniji način izraziti i definisati osobu koja ga nosi.


Savremeni kreatori koji su nakit svrstali isključivo u modne trendove i sastavni deo svakodnevne garderobe, pojačavaju njegovu eksplicitnost kreirajući upravo nakit namenjen pojedincima koji znaju da ga ponesu. Tako imamo specijalno kreiran nakit za određenog glumca ili muzičku zvezdu. Danas se zna da ne može svaka osoba ni da nosi svaku vrstu nakita, već da je on sastavni deo ličnosti i da kao takav najbolje dolazi do izražaja. Jedna pank zvezda poput Bili Ajdola svakako na sebi ima ukrase koji izražavaju i vrstu muzike i njegov život i popularnost. Isto je i sa hevi-metal grupama, rokerima, manekenkama, ženama, muškarcima. Nakit je univerzalno sredstvo koje ima tu sposobnost da predstavi na način koji se od njega traži. Možemo li zamisliti jednu glamuroznu Merlin Monro kakvu je svi pamtimo, da na sebi ima plastične perle i jeftine mihđuše, ili princezu Grejs Keli da na svom vratu ima bilo šta drugo osim dijamantke ogrlice. Nedopustiva zamisao kao sneg u pustinji. One su sastavni deo nakita koje su nosile i nije daleko od istine da čovek ono što nosi u sebi, nosi i na sebi.


Nakit bilo koje vrste svakako možemo tretirati kao fenomen na više nivoa, od društvenog do modnog i njegova uloga u svim civilizacijama nije bila ni malo zanemarljiva. On je uvek pratio istorijske tokove i prilagođavao se podnebljima i ukusima i naravno uvek imao isti motiv i cilj. Danas se jedna moderna dama ne može zamisliti bez pažljivo odabranog nakita, bilo da je u pitanju glamurozan zlatni nakit ili skupa bižuterija, on je taj koji daje posebne dimenzije ličnosti i govori o nama ono što nesvesno želimo da iskažemo. Diskretna osoba povučene prirode svakako će na sebi nositi i takav nakit, neupadljiv i nedominantan, dok će suprotno njoj, osoba izraženih stavova, jasnih ciljeva i nabusitih manira nositi nakit prilagođen upravo svom karakteru, izražajan, upadljiv i pretenciozan.






Nismo ni svesni kolika je zapravo njegova uloga u našim ličnim opredeljenjima, i koliko nas on otkriva i govori o našoj prirodi. Upravo iz tih razloga o nakitu možemo govoriti kao o fenomenu koji je prateći i sastavni deo ljudske civilizacije. Pogledamo li nakit iz doba Marije Antoanete, onaj koji su nosili naši vladari, ili egipatski faraoni i grčki filosofi, jasno ćemo primetiti zajedničku notu koja spaja sve njihove ukrasne detalje, a to je - cilj da se izrazi stav, stalež, dominacija i lepota. Plemenitim metalima i veštim izradama i ručnim radom, nakit je kroz istoriju uvek bio glamurozan i isticao je karatker i položaj onoga koga je nosio. On otkriva, govori, impresionira, zadivljuje, ulepšava.

Međutim, treba se zapitati da li je uloga nakita kao fenomena baš uvek pozitivna, i da li on baš uvek može da osvoji i estetizuje osobu, ili može da ima ima i suprotan efekat, da izazove odbojnost i zgražavanje. Puno je opisanih istorijskih momenata u kojima nakit igra presudnu ulogu pod drugim terminom, pod terminom blaga i kao takav izazivao je ratove i konflikte, prokletstva i pogibije. Kroz ceo srednji vek opisivane su spletke po dvorovima koje su se upravo nameštale i odigravale preko nakita i oko nakita, naravno vrednog i namenjenog, nakita koji je prenošen s kolena na koleno i imao moć u koju se doista verovalo. Amajlije, drago kamenje, ogrlice, prstenje koje je donosilo sreću i odnosilo radost, sve to je bilo sastavni deo ovog istog fenomena koji živi i do dana današnjeg i to vrlo malo modifikovan i ne mnogo unapređen.

Danas se nakit kao modni detalj i umenitčki izražaj, uvukao i postao neizostavan u mnogim sferama ljudskog delovanja i pridaje mu se velika važnost. Ne možemo zamisliti savremenu modnu industriju, medije, filmsku umetnost, pozorišnu i muzičku scenu, a da se pri tom ne osvrnemo i na estetske detalje specijalno kreirane u njihove svrhe. Glumci, manekeni i uopšte medijski atraktivne ličnosti postaju promoteri određenih modnih kuća nakita - “Cartier”, “Swarovski”, “Bvlgari” itd. Nakit danas, kao nikada ranije, razvija sopstvenu industriju. Skup, otmen, ili jeftina bižuterija, letnji, prolećni, adolescentski ili za zrelu dob, glamurozan ili namenjen poslovnim ljudima, nakit je postao nezaobilazan i jasno definisan kreativni detalj svih nas. Opet jedno novo lice istog fenomena, a njegova uloga naravno ista kao i uvek kroz sve istorijske tokove. Da li je on proizvod ljudske sujete, materijalizma, ili potajna želja čoveka da se istakne, dopadne i nametne, ostaje na svakom od nas da zaključi. Jedno je sigurno - nakit nas čini posebnim, postaje deo nas i stapa se sa našom ličnošću, a kada je pravilno odabran i prilagođen, njegov fenomen je još dominantniji jer daje posebnu vrstu lepote kojoj svaki čovek teži.

Posh Magazin

CIPELE - NAJVECI ZENSKI FETIS

Obuća vekovima unazad ne predstavlja više samo predmet koji će nas zaštiti od nepovoljnih uticaja tla. Kroz istoriju obuća je, pogotovu ona ženska dobijala sve više na značaju, u modnom, kulturnom i fenomenološkom smislu, a danas u 21. veku, dobila vrlo laskavu titulu najvećeg ženskog (ali i muškog) fetiša, koji žene širom sveta opsesivno kupuju i teže da ga imaju u što većim količinama. Da, danas je postalo moderno pohvatili se količinom pari cipela u ormanu, neizostavno je cipele “uklapati” sa garderobom, tašnom, kaišem, a ponuda je toliko velika da su dizajneri ovog odevnog predmeta na velikim mukama u pokušajima da izmisle nešto novo i ponude nešto što još nije viđeno. Najpoznatija imena u svetu modne obuće potiču iz Italije, kao prestonice mode, pa su italijanske cipele, samim tim postale sinonim za dobru, kvalitetnu i ekstravagantnu obuću.

Aaaaaaa! NEMAM STA DA OBUJEM!

Koliko ste se puta našle ispred ormana suočene sa strašnom konstatacijom da nemate šta da obučete, za neki događaj od životne važnosti? Naravno, kao i sve žene nebrojeno puta… Kao što nikada nemaju šta da obuku, nikada nisu dovoljno mršave, tako žene nikada, ali apsolutno nikada nemaju dovoljno obuće u svom plakaru. Osim što se kupovinom (uglavnom) skupe obuće, uspešno leče, makar na trenutak neka sitna nezadovoljstva i frustracije, osećaj sreće kada se obuje neki novi, još “nerazgaženi” par fantastičnih sandala je zaista neopisiv. Tržište ženske obuće je upravo iz tog razloga, daleko veće od muškog, izbor je neuporedivo bolji i raznovrsniji, a žene naravno, verniji, redovniji i opsesivniji kupci cipela.

CIPELARNIK KAO U STONOGE

Salonke, sandale, sandalete, čizmice, baletanke, mokasine… samo su neke od kategorija ženske obuće koje u zavisnosti od sezone možemo videti u izlozima naših prodavnica. Izbor je ogroman, a žene samim tim uvek u velikoj dilemi. Da li kupiti obuću koja je potrebnija ili onu koja je lepša? Da li kupiti čizme ili sandalice usred novembra, da li se častiti prelepim salonkama onda kada su nam potrebne papuče? Eto možda jednog od odgovora zašto gotovo svaka žena ima bar pet puta više obuće od jednog prosečnog muškarca. Kupovina obuće je nekada zaista zahtevan posao koji može u nekim slučajevima trajati danima, a koji se po pravilu uvek završi sa nekoliko pari više nego što smo planirale da kupimo...

ITALIJANSKI SMEK

Kako su Italijani među prvima shvatili neobuzdanu žensku potrebu za posedovanjem ekskluzivne obuće, sigurno možemo reći da su italijanske cipele jedne od najkvalitetnijih i najproslavljenijih na svetu. Sinonim za stil i ukus kada je obuća u pitanju je italijanska cipela, a među najpoznatijim su svakako one sa potpisom “Prada”, “Via Spiga”, “Gai Mattiolo”, “Giancarlo Paoli”, “Versace”, “Gucci”, “Miu Miu”, “Cesare Paciotti”, “Costume National”, “Vicini” i mnogi drugi… Jedan od trenutno, jako popularnih imena u svetu manufakture cipela je poznati njujorški dizanjer obuće (poreklom Španac) Manolo Blahnik, kog je široj populaciji žena predstavila čuvena Keri Bredšo iz kultne serije “Seks i grad”. Njegove cipele su zaista nešto posebno, spoj umetnosti i funkcionalnosti obuće, mada se za neke od njegovih najpoznatijih cipela može reći sve sem da su udobne i lako nosive. Manolo Blahnik uglavnom radi unikatnu obuću i obuću po porudžbini, a njegove najvernije mušterije su najveće holivudske dive.

Neprocenjivi par…


A koliko je žena spremna da plati cipele koje joj se svide? Hmmmm… čini se da je nemoguće proceniti, jer bi većina žena dala i poslednji dinar za par ekskluzivnih cipela koje joj oduzmu dah, bez obzira da li su joj trenutno potrebne i da li ih sebi može priuštiti. To je činjenica, a činjenica je da je i većina cipela poznatih marki izuzetno skupa i njihova cena kreće se od 300$ pa do čak nekoliko hiljada dolara po paru. Mali broj žena i u svetu i kod nas sebi može dozvoliti luksuz da više puta mesečno pazari jedan takav par, pa je većina njih primorana na one nešto pristupačnije marke. No, poenta nekada zaista i nije u ceni ili izradi same cipele, već u harizmi žene koja je nosi. Ponekad i sasvim jednostavna, ali elegantna obuća može izgledati “kao milion dolara” ukoliko žena ume da je nosi i na taj način izrazi svoju ženstvenost.
I zato ne bi trebalo mnogo da se opterećujete potpisom koji vidite na cipeli, ili da uzdišete za izlogom u kom ste videle basnoslovno skupe cipele koje sebi ne možete priuštiti. Ponekad se desi da i u daleko jeftinijim radnjama pronađete nešto što će savršeno pristajati vašoj nozi i vašoj ličnosti, jer ne zaboravite da svemu materijalnom oblik i vrednost dajemo pre svega mi sami na način na koji to nosimo...

Posh Magazin

Sofia Coppola za LV

Sofia Coppola ce biti novi "gostujuci" dizajner za poznatu kucu Louis Vuitton. Sofia ce dizajnirati kolekciju cipela i tasni, koja ce biti dostupna sirom sveta.

Izgleda da Marc Jacobs uziva u saradnji sa umetnicima : Richard Prince, Takashi Murakami, Rei Kawakubo i sada Sofia Coppola.

Nista novo, zapravo, Sofiina interesovanja za modu datiraju jos iz studentskih dana, kada je radila za Karl Lagerfelda.

U svakom slucaju, verujemo da ce ova saradnja biti uspesna!